Week #3: Kloostertuin

Maandag 20 juli 13.30 - 16.30 

Docent:  Mirjam

De eerste workshop begint met een kennismaking met de kloostertuin van Onze Lieve Vrouw ter Eem, de plek waar we deze week onze workshops hebben. We starten met een gezamenlijke wandeling waar je de verschillende onderdelen van de tuin kunt zien. Bij mooi weer nemen we ook een schetsboek en potlood mee. We observeren en tekenen plekken waar mogelijk ooit de moestuin was, de kruidentuin en de tuin voor contemplatie. Foto's van de tuin kunnen ook gemaakt worden. Welke plek spreekt je aan? Waar zou jij willen verblijven, ontmoeten en eten of juist de stilte opzoeken? Een eerste persoonlijke verkenning van de kloostertuin.

Aan de hand van deze indrukken maak je een aantal schetsen vanuit je waarneming, foto's of gevonden materiaal.  Je leert in deze workshop hoe je dat kunt doen met houtskool, potloden en pastelkrijt. Niet alles hoeft een concrete tekening te worden, ook textuur en structuur van een plek kunnen weergeven worden in een tekening. 

Deze workshop vormt de basis voor de rest van de themaweek en nodigt uit om met een open blik te kijken, te onderzoeken en je te laten inspireren door de omgeving.

Dinsdag 21 juli 10.00 - 16.00

Docent: Mirjam

Als onderdeel van de themaweek Kloostertuin ontwerp je in deze workshop een persoonlijke plattegrond van een kloostertuin. We laten ons inspireren door historische en hedendaagse tuinplattegronden en onderzoeken hoe een tuin kan worden ingericht als een plek van rust, bezinning en betekenis.

Na het bekijken van verschillende voorbeelden maak je een eigen schets, waarin je vormgeeft aan een tuin die past bij wat voor jou belangrijk is. Welke plekken, planten, symbolen of elementen mogen daarin niet ontbreken? Zo ontstaat een tuin die jouw persoonlijke waarden en inspiratie weerspiegelt.

De plattegrond werk je uit met pastelkrijt, kleurpotlood, gouache en/of collage. Daarnaast kun je letters en stempels gebruiken om onderdelen van de tuin te benoemen of extra betekenis te geven. Tot slot maak je een legenda die je ontwerp verduidelijkt.

Laat je verrassen door een creatieve en enigszins abstracte verbeelding van jouw eigen kloostertuin: een unieke kaart van een plek waar natuur, verbeelding en persoonlijke betekenis samenkomen.

Donderdag 23 juli 10.00 - 16.00

Docent: Lenka

In deze schilderworkshop ga je aan de slag met het schilderen van de lucht. De lucht bepaalt voor een groot deel de sfeer van een tuin: een stralend blauwe hemel, voorbijdrijvende wolken, zonlicht dat doorbreekt of een naderende regenbui. Juist het steeds veranderende weer geeft een tuin karakter en inspiratie.

Onder begeleiding van Lenka leer je stap voor stap hoe je een overtuigende wolkenlucht opbouwt en welke schildertechnieken je daarvoor kunt gebruiken. Je kunt de lucht combineren met elementen uit de kloostertuin, zoals bloeiende planten, boomtakken of de toren van de kapel.

Bij mooi weer schilderen we buiten, midden in de kloostertuin. Daar ervaar je hoe licht, kleur en wolken voortdurend veranderen. Wolken spreken bovendien tot de verbeelding: we herkennen er soms vormen in of laten onze gedachten even afdwalen. Ook die persoonlijke interpretatie mag een plek krijgen in je schilderij.

Ontdek hoe je met lucht, licht en wolken niet alleen een landschap schildert, maar ook de sfeer en het weerbeeld van het moment weet vast te leggen.

Vrijdag 24 juli 10.00 - 16.00

Docent: Annet

In deze workshop ontdek je de verrassende grafische techniek van het tetradrukken: etsen en drukken met een gebruikte drankverpakking. Omdat deze techniek zich het beste binnen laat uitvoeren, werken we in het atelier, terwijl we ons laten inspireren door de vormen, kleuren en details van de kloostertuin.

Tetradrukken is een toegankelijke en milieuvriendelijke druktechniek waarmee je met eenvoudige materialen kleurrijke en verrassende afdrukken maakt. We gebruiken de binnenkant van een sap- of melkpak als drukplaat. Dit materiaal is gemakkelijk te knippen, te bewerken en in te krassen, waardoor het zich uitstekend leent voor het vormgeven van bloemen, bladeren, planten en andere motieven uit de tuin.

Je leert hoe je zowel diepdruk als hoogdruk kunt toepassen en ontdekt al experimenterend de vele mogelijkheden van deze techniek. Losse vormen kunnen worden samengebracht tot een eigen compositie, waarin naast planten en bloemen ook elementen uit een historische kloostertuin een plaats kunnen krijgen, zoals beelden, ornamenten, verweerde muurdelen of een waterpartij.

Door te spelen met lijn, vorm, structuur en kleur ontstaan unieke grafische beelden waarin jouw persoonlijke indruk van de kloostertuin zichtbaar wordt.

Zaterdag 25 juli 10.00 - 13.00

Docent: Mirjam

Als afsluiting van de themaweek Kloostertuin maak je een persoonlijk 'herbarium' in de vorm van een leporello: een harmonica-boekje dat zich bladzijde voor bladzijde ontvouwt. In dit kunstenaarsboekje breng je de indrukken, herinneringen en ontdekkingen van de afgelopen week samen.

De kloostertuin vormt opnieuw de inspiratiebron. Tijdens een laatste wandeling verzamel je bladeren, bloemen, zaden of andere natuurlijke vormen die je aanspreken. Je kunt deze gebruiken om na te tekenen, af te drukken of als uitgangspunt voor een collage. Ook schetsen, kleuren, patronen en motieven die je eerder tijdens de week hebt gemaakt, krijgen een plek in het boekje.

Je werkt met een combinatie van tekenmaterialen, gouache, collage en eventueel teksten of korte woorden die de betekenis van een pagina versterken. Zo groeit de leporello uit tot een persoonlijk herbarium: geen wetenschappelijke verzameling, maar een artistieke verbeelding van wat de kloostertuin voor jou heeft betekend.

Mirjam

Maker, inspirator en docent bij Meesterwerken op Maat, tevens eigenaar. 

Veel jaren werkzaam als beeldend therapeut en in 2013 afgestudeerd aan de Hogeschool van de Kunsten in Amsterdam als 1e graad docent Beeldende kunst & Vormgeving. 

Inmiddels bijna 10 jaar ook docent en workshopgever van creatieve en ambachtelijke workshops en cursussen. 

Ik haal voldoening uit het begeleiden van creatieve processen waarin je als maker iets doet wat jou plezier geeft en/of  iets van jezelf uitdrukt. 

Zelf maak ik regelmatig kleine tekeningen met potlood, gouache en inkt, met af en toe een groter schilderij in olieverf. Het lesgeven, het begeleiden en het bedenken van leuke workshops en samenwerkingen zijn eveneens dingen die ik graag doe. 

Annet

Annet Muller is een bevlogen maker met een achtergrond in tekenen, grafiek en textiel, opgeleid aan de kunstacademie en de lerarenopleiding. 

Na jaren als docent beeldende vorming te hebben gewerkt, richt ze zich nu op haar eigen atelier en het geven van inspirerende workshops.